En POAS de Alajuela.
Gracias por visitar mi blog.
Somos una empresa costarricense seria dedicada a la fotografía, video, retablos, camba tensada, sublimación, reconstrucción de imágenes, diseño de tarjetería, foto pasaportes, rompe cabezas, impresión sobre CD, camisetas estampadas, pase de negativo a CD, cambio de fondo y el servicio inmediato en fotografía digital plástica des de su cámara foto grafica o teléfono móvil , llave malla y CD. Nos caracterizamos por la calidad de nuestros productos ay que los insumos que utilizamos son de la mas alta calidad así como nuestro servicio. Si lo que busca son ideas innovadoras y elegantes de la fotografía digital , está en el lugar indicado. Mi principal objetivo es ofrecer una experiencia individual única y placentera para cada uno de mis clientes.
Póngase en contacto y será un place el poder conocerle y ayudarle con sus necesidades. Recuerda que estoy a tus órdenes en el siguiente correo arcofot@gmail.com y al teléfonos Oficina: 2448 42 33 y móvil 8946 74 85.
Arcofot
Dirección :
En POAS centro.
200mts al norte del templo católico, en San Pedro de POAS en la planta alta.
Atrapar en una imagen 
la belleza del mundo o guardar para siempre un recuerdo, tiene implicaciones que van más allá del arte, en los últimos años la captura de imágenes ha expandido sus fronteras mercantiles, abriendo un abanico inagotable de posibilidades.
Estudio fotográfico iluminación controlada, equipo preciso, tiempo, conocimientos, creatividad, y modelos dispuestos a disfrutar, sonreír y pasar un momento fuera de lo común, son los elementos ideales para lograr imágenes que impacten, retratos únicos y de gran calidad .
Arcofot te le ofrece un divertido y original laboratorio fotográfico y guarda para siempre bellos momentos.
Mientras la luz no falte… …las ideas nos sobran!
Imágenes creativas, bonitas, autenticas, lindas, tiernas, originales, elaboradas, complicadas o sencillas para tu familia. En fotografías de bebes y niños es recomendable que los papás asistan bien arreglados para aprovechar y hacer tomas con su(s) hijo(s) y no olvidar llevar juguetes y a alguien que el bebe o el niño conozca para que sea más fácil llamar su atención.
Retratos que hablen de tu personalidad, de tus gustos, de lo que quieres expresar en una fotografía, del cariño que sientes por tus seres querido.
RETRATOS
El fotógrafo de arcofot hará la fotografía de esa persona importante para usted de la que queréis tener un recuerdo para siempre.
Tanto si se trata de un a fotografia de retrato personal, díganos lo que desee. Arcofot lo haría para usted.
Podemos hacer la fotografía de retrato de su preferencia, en nuestro estudio, en su entorno profesional, en su entorno familiar, en el sitio de su actividad preferida.
La fotografía nocturna permite obtener imágenes especiales.
El trabajo de un fotógrafo que realice este tipo de imágenes, requiere un conocimiento profundo. Los límites de los sensores de las cámaras, para hacer este tipo de fotografía.
Probablemente por su atractivo, tanto en el momento de hacer las tomas, como en la expectación que a veces se crea en la espera de los resultados, la fotografía nocturna tiene sus adictos, que nos han dado imágenes fabulosas que justifican todos estos esfuerzos.
La fotografía a de boda, realizamos su reportajes de bodas exclusivos, Nuestro fotógrafo realizará para usted el reportaje de su boda para que tenga un recuerdo inolvidable.
Fotografía artística:
La fotografía artística es quizás la forma más libre de expresión que tiene un fotógrafo, ya que no está sujeta a ningún Canon ni concierto, ni solución de compromiso que requieren casi siempre otras especialidades fotográficas.
Y ¿qué tal un paquete donde se incluye tu 
y esos bellos momentos de tan querido ser que muy pronto crecerá? y poder guardar por siempre el proceso de bebé a niño.
EL RETRATO FOTOGRAFICO
INTRODUCCION
El aspecto, el carácter y la forma de vida de las personas han ejercido siempre una intensa fascinación, que ha generado el deseo de dar a esas sensaciones un carácter permanente: es decir, de hacer retratos.
El campo del retrato fotográfico es rico y variado; abarca desde la imagen sencilla y poderosa de una cabeza hasta una pequeña figura recortada contra un amplio paisaje. El retrato habla tanto del aspecto como de la idea e impresiones del sujeto.El fotógrafo solo puede crear imágenes significativas si “aprovecha de forma natural e inevitable las características propias de su medio poniéndolas en relación con su propia experiencia vital”. La fotografía alcanza sus más bajos niveles de calidad cuando la escena resulta reconstituida radicalmente por el autor. La cámara puede mentir, pero no lo hace de forma convincente. La fotografía es el instante mismo, el fragmento de vida escogido por el autor para comunicar la impresión que le ha causado una persona o un acontecimiento.
Pero el retrato no se reduce a instantes fugaces e instantáneas espontáneas: exige preparación, reflexión y aplicación.
(EL RETRATO CON LUZ NATURAL)
Un buen retrato de un ser querido, siempre es un agradable recuerdo pero, eso no significa que sea fácil obtenerlo, ya sea porque disponemos de un equipo sofisticado o porque consideremos que mientras la luz caiga sobre el rostro es más que suficiente. Los retratos en exteriores tienen un atractivo muy difícil de conseguir en el estudio sobre todo cuando es posible aprovechar incidentes espontáneos que los hace más interesantes desde el punto de vista visual.
Por la mañana o por la tarde, cuando la luz cae oblicuamente sobre el modelo, será mejor memento que al mediodía puesto que la luz es menos dura, podemos decir que cualquier memento en que el sol esté en un ángulo menor de 45° con respecto al horizonte será bueno.
El rostro, es la parte más importante de un retrato debiendo basar la exposición en la cara y no en el fondo. Para ello, hay que acercarse y verificar que combinación de abertura y velocidad de obturación es la indicada y después volver a la posición desde donde se va a fotografiar.
«El autorretrato»
Es considerado como uno de los ejercicios de análisis más profundos que puede hacer un artista. Implica escrutarse el rostro y conocerse hasta tal punto que la expresión que tenga en ese memento se traduzca en la fotografía o dibujo. O la pintura que aborda.
Mejorar tus Autorretratos
Hacer autorretratos no es nada fácil. Si lo has intentado alguna vez, te habrás dado cuenta de lo que digo. El encuadre y, sobre todo, el enfoque, son dos parámetros clave para conseguir un buen autorretrato. En las siguientes líneas te doy una serie de consejos para que la próxima vez que lo intentes tengas menos problemas. ¿Te interesa?
Estás avanzando con el uso de tu cámara. Has empezado a jugar con los controles manuales, alguna noción de iluminación, y te empiezas a interesar por algunas temáticas. El retrato es una de ellas. Y no hay mejor modelo que tú mismo.
Y es que eres guapo, eres simpático, algo gracioso, y no tienes ningún pudor en posar para la cámara. Bueno, posiblemente no cumplas ninguna de estas premisas y lo sabes, pero lo cierto es que te da vergüenza llamar a alguien para que haga de modelo para ti. Y es que estás haciendo tus primeros pinitos en el mundo de la fotografía y aguantar una sesión fotográfica contigo puede resultar un poco duro…
¿Qué mejor modelo que tú? Vamos a olvidarnos de la belleza y la expresividad delante de la cámara comienza.
«El Retrato: Tipos de Plano»
El retrato fotográfico es un género donde se reúnen toda una serie de iniciativas artísticas que giran en torno a la idea de mostrar las cualidades físicas o morales de las personas que aparecen en las imágenes fotográficas.
«El Retrato: Tipos de Plano».
Como artículo de referencia, nos sirve a muchos de nosotros para poder adquirir un vocabulario fotográfico básico y una cultura asociada al retrato. Sin duda convertirlo en una buena referencia a la hora de trabajar esta técnica fotográfica.
Lo cierto es que es un tema complejo, la terminología varía de una región a otra, y debes tener en cuenta que tampoco sigue unas reglas excesivamente rígidas. Voy a recorrer los principales tipos de plano, de menor a mayor nivel de detalle.
Plano General:
En retrato, éste es el plano en el que aparece todo el cuerpo. Por tanto, tendremos un plano entero si a quien o quienes estamos fotografiando aparecen completos, desde los pies a la cabeza, sin secciones, en nuestra foto.
En el caso de la foto se apreciara cómo se ve el cuerpo del modelo completo, sin ningún tipo de recorte.
Este es el plano más lejano que podemos tomar. A partir de aquí, veremos cómo nos podemos acercar en nuestros retratos.
Plano Americano/Tres Cuarto:
Se le llaman también plano tres cuartos.
El plano americano corta al protagonista aproximadamente a la altura de la rodilla o por el muslo. En función de si el protagonista está recostado o sentado, la tolerancia baja algo, llegando hasta un poco por debajo de las rodillas.
Es ideal para encuadrar en la fotografía a varias personas interactuando.
Plano Medio:
El plano medio cubre hasta la cintura, recogiendo la línea de corte entre el ombligo hasta casi la entrepierna. En caso de estar sentado el protagonista, la tolerancia baja hasta aproximadamente la mitad del muslo.
Este tipo de encuadre se suele utilizar para resaltar la belleza del cuerpo humano, por lo que es un tipo de plano utilizado en fotografía de moda.
También es adecuado para mostrar la realidad entre dos sujetos, como en el caso de las entrevistas.
Plano Medio Corto:
Este plano nos permite aislar en la fotografía una sola figura dentro de un recuadro, descontextualizándola de su entorno para concentrar en ella la máxima atención.
Primer Plano:
El Primer plano, también llamado primer plano menor o de retrato, recoge el rostro y los hombros.
Este tipo de plano, al igual que el plano detalle y el primerísimo primer plano que veremos a continuación, se corresponde con una distancia íntima, ya que sirve para mostrar confidencia e intimidad respecto al personaje.
Primerísimo Primer Plano:
El Primerísimo primer plano capta el rostro desde la Barbilla hasta la punta de su cabeza.
Con este tipo de encuadre, el primerísimo primer plano consigue también dotar de gran significado a la imagen.
Plano detalle:
El Plano detalle en el retrato recoge una pequeña parte del cuerpo, que no necesariamente se tiene por qué corresponder con el rostro.
En esta parte se concentra la máxima capacidad expresiva, y los gestos se intensifican por la distancia mínima que existe entre la cámara y el protagonista, permitiendo enfatizar el detalle que deseamos resaltar.
Las fotografías de bodas*
Hoy en día la fotografía ha avanzado a niveles muy relevantes, por tal motivo mi misión en cada trabajo que realizo, consiste en capturar los momentos más inolvidables de tu evento, debido a que trato de poner pasión en cada disparo de mi cámara, captando así la esencia de ese momento especial que tu querrás guardar para siempre. Antes de destinar algún presupuesto para este rubro, te recomiendo que tomes en cuenta lo siguiente: todo en tu festejo es gasto, menos la foto y el video ¿porque? sencillo: porque el día de tu fiesta pasa, el vestido, ya sea de bodas o de XV años, difícilmente lo volverás a usar, la comida se degustará, pero no pasará de ese día, pero la foto y el video serán algo que podrás volver a disfrutar una y otra vez durante toda tu vida, es por eso que la foto y el video no son un gasto, sino una inversión que dura toda la vida; ya que guarda tus recuerdos digitalmente. Cuento con la tecnología y el equipo para hacer de tu evento algo no solo inolvidable, sino algo que puedas volver a disfrutar cuantas veces quieras. Date un tiempo para ver el tipo de trabajo que realizo, es solo una muestra de todo lo que podemos realizar. Para aquel fotógrafo que en breve asistan con sus cámaras a las bodas (o simplemente les interese el tema. le regalo algunos consejos cloro,consejos para aficionados.
*Dispara en RAW.
Bueno, como en todas las situaciones en las que fotografíe.
*Haz una lista de las fotografías que quieras hacer.
Como que una de mis obsesiones es intentar (que no significa conseguir) fotos originales, previo a la boda me imaginé algunas situaciones que me gustaría fotografiar. Indudablemente se trata de un buen ejercicio, con simple inspiración y suerte a veces no se consiguen todas las buenas fotos que uno quisiera. “ObligatoriaseE2�� se trata de una buena idea.
*Estudia las localizaciones.
Seguro que podras sacar más partido a sus fotos. ¿Acaso no es algo que haces en el mismo momento de hacer fotos? Pues imagínate hacerlo con tiempo y calma. Al igual que el primer consejo, es una tarea de trabajo previo. Para a los que les guste improvisar lo mínimo.
*No olvides fotografiar los pequeños detalles.
Anillos, zapatos, flores, centros de mesa, detalles de vestidos.
*Utiliza dos cámaras.
Con objetivos distintos, un gran angular y un tele, por ejemplo. Este consejo tiene sentido si no quieres ir cambiando a toda prisa los objetivos del cuerpo de tu cámara. Aunque si no tienes intención de montar un álbum espectacular, elige un objetivo todo terreno, relájate y disfrutakmás del evento.
*Vas a tener que moverte.
Buscar distintos ángulos, detalles escondidos… Pero no seas intrusivo en la ceremonia. Recuerda que (muy a tu pesar) ¡no eres el/la protagonista!
*¡Ojo con la luz!
En una boda existe un lugar especialmente complicado: la iglesia. Aunque el consejo se aplica a todos los interiores. Si tienes y puedes utilizar el flash, utiliza un difusor o hazlo rebotar en paredes. Si no es así, elige un objetivo luminoso (y si es con estabilizador de imagen mejor) y ve aumentando el valor ISO de tu cámara.
*No olvides el flash de relleno.
Para aquellas fotografías en exteriores en las que sea necesario. Bien utilizado da como resultado retratos excelentemente iluminados.
*Cuida el fondo de la fotografía.
Sobre todo en las ocasiones en las que sea posible, como por ejemplo las fotos más formales. Busca un fondo que no distraiga del motivo principal.
*Utiliza el disparo continuo.
Es el mejor amigo de las fotos. Sobretodo cuando fotografías personas. Una excelente composición o un memento increíble pueden verse arruinados por esa mueca , que tu cámara no pasa por alto.
LAS FOTOS EN CASA DE LA NOVIA
Entre las fotos más tradicionales que se realizan en casa de la novia están las de ésta dando los últimos retoques a su atuendo, delante del espejo, en el salón con los padres y familiares más directos, la entrega del ramo, etc.
Hay que tener en cuenta que el fotógrafo debe trasladarse a los distintos escenarios de la boda por lo que se concreta con él el inicio de la ceremonia, ya que debe de llegar con la antelación suficiente como para colocar la luminotecnia y no perderse la entrada de la novia.
LAS FOTOS EN LA IGLESIA
Estas fotos tienen un valor especial, hay que captar los momentos más importantes de la boda, aquí es donde un buen profesional se la juega, pues no hay segunda oportunidad ya que solo se pone el anillo una vez, solo hay un beso, y la novia solo baja del coche una vez.
El fotógrafo debe realizar su trabajo con eficacia pero con discreción sin entorpecer el desarrollo de la ceremonia. Cuidado si además del fotógrafo profesional hay algún amigo que cámara en ristre pulula alrededor del altar ya que el cura puede no verlo con agrado, si esto se puede producir, es conveniente hablarlo antes con el sacerdote. Después de la ceremonia se realiza el tradicional reportaje en algún lugar cuyo marco propicio para plasmar a los novios en actitud romántica.
LAS FOTOS EN LA RECEPCION
Los momentos más estelares de la recepción quedarán plasmados para siempre:
La entrada de los novios, el brindis, la mesa presidencial, el corte del Bizcocho, el baile de los novios, etc. El fotógrafo retratará a cada uno de los invitados y conviene que lo haga antes de empezar la comida ya que al finalizar la misma las mesas no están de la manera mas idónea para que salgan en las fotos.
EL VÍDEO
El vídeo permite que posteriormente los novios revivan los momentos que no pudieron apreciar en toda su magnitud en su momento debido a los nervios y la emoción.
Los vídeos se encargan normalmente a unas empresas especializadas que filman el acontecimiento con varias cámaras a la vez y mediante un montaje posterior nos presentan una verdadera película de los momentos más interesantes. Hay que huir de un largo y tedioso reportaje ya que la versión íntegra solo son capaces de soportarla los propios novios
Al igual que la fotografía, el video es importante en toda ceremonia. En él quedará almacenado de manera cronológica el festejo y los pormenores del mismo. A continuación mencionamos algunas de las características más importantes de todo trabajo:
Orden Cronológico: Un trabajo de video, no debe presentar alteraciones temporales, es decir que aparezca primero la misa y después el arreglo de la novia o quinceañera. Porque eso quiere decir que la persona a la que se contrató, no editó en forma correcta.
Duración: Para economizar cinta, en ocasiones se pierden detalles que valen la pena grabar. En muchos trabajos sólo se aprecia una ceremonia religiosa cortada sin ninguna lógica. Procuren que se grabe cada aspecto del festejo en su totalidad para que después se realice una buena edición.
Las pausas: En el recorrido del video deben existir pausas que señalen el paso de un ambiente a otro. Los cortes abruptos ocasionan que se pierda la secuencia del trabajo.
El rol del fotógrafo es poder comprender la importancia de su trabajo para el recuerdo de todos sin entorpecer el normal desarrollo de la celebración y la fiesta.
Existen muchos profesionales que puedes contratar para que se encarguen de realizar la labor de plasmar la ceremonia y la recepción. Sin embargo, la oferta es tal, que a veces es difícil escoger a los fotógrafos y a los encargados del video.
Para ello, puedes hacerte una idea de su experiencia y de la relación entre profesionalismo, calidad, cantidad y precio que pueden ofrecerte contratando profesionales reconocidos por su experiencia y trayectoria. Recuerda la última moda para las quinceañeras es realizarse un estudio fotográfico antes de la fiesta, y exhibir la mejor foto en la entrada de la Recepción.
Comentario breve:
Todos hemos oído hablar de Photoshop.
Hemos escuchados la polvareda que ha levantado en tema de su utilización. ¿Pero sabemos cuáles son sus aplicaciones?
El retoque fotográfico no se ha inventado con los ordenadores, esta técnica aparece al mismo tiempo que la fotografía, en un principio los fotógrafos, principalmente retratistas, pintaban sus fotografías; más adelante se utilizó la aerografía como el método de retoque en la publicidad y el cine; y hoy en día, esta técnica se ha universalizado con los programas informáticos que permiten obtener una imagen modificada, ya sea para lograr mejor calidad o más realismo, o simplemente obtener una composición totalmente diferente que en nada tiene que ver con la realidad.
Herramientas del retoque fotográfico.
Uno de los recursos más comunes es la aplicación de filtros, los más básicos se utilizan para la corrección del color: como el brillo y contraste; ajustes de curva de color; tono, saturación y luminosidad; etc. También existen filtros de textura y de efectos de pintura, entre muchos otros. La utilización de capas, también denominadas layers, amplían enormemente las capacidades de la edición. Estas pueden considerarse como recortes que pueden superponerse sobre un fondo o sobre otra capa. Además cuentan con filtros propios para la mixtura de imágenes, así como también efectos de transparencia. De esta manera, gracias a esta herramienta, es posible unir dos imágenes o fragmentos de estas para conformar una nueva.
Corrección de adjetivos automáticos:
Con la corrección automática de las distorsiones de objetivos, los fallos cromáticos y las viñetas. Photoshop utiliza datos EXIF de archivos de imágenes para realizar ajustes precisos en función del tipo de cámara y de los objetivos utilizados.
Mejoras del filtro de corrección de objetivo:
Trabaje de forma más intuitiva con el filtro de corrección de objetivo. Ahora, la cuadrícula está desactivada por defecto; los reguladores de corrección de los fallos cromáticos permiten ajustes con decimales; se ha añadido un tercer regulador para corregir los fallos verde/magenta habituales, y mucho más.
Herramienta de enderezamiento de imagen:
Enderece rápidamente cualquier imagen torcida. Simplemente arrastre una línea recta desde la herramienta Regla a la imagen, y esta se ajustará a la línea.
Ajuste preestablecido para la herramienta Degradado para una densidad neutra:
Use el ajuste preestablecido Densidad neutra para simular un filtro de densidad neutra. Esto hará que al hacer clic una vez la herramienta Degradado oscurezca la parte sobreexpuesta de una foto y deje el resto sin cambiar.
Controle el color y el tono:
Obtenga el color adecuado con las herramientas de corrección líderes del sector, tonos HDR e imágenes HDR de gran calidad.
Imagen en HDR:
Cree imágenes de alto rango dinámico (HDR, por sus siglas en inglés) con realismo fotográfico o salvajemente surrealistas con opciones de velocidad y precisión sin precedentes. Obtenga resultados impresionantes gracias a la eliminación de fantasmas automática y a un control mejorado con la asignación y los ajustes de tonos.
Conversión a blanco y negro:
Cuando necesite convertir imágenes en color a blanco y negro, personalice la conversión para que tenga el aspecto exacto que busca.
Explore un sinfín de estilos en blanco y negro. Utilice la función integrada Lab B&W Action para colorear imágenes interactivamente, cree imágenes en blanco y negro de HDR espectaculares con mayor facilidad y velocidad, y experimente con nuevos ajustes preestablecidos. HDR Toning Consiga que una imagen de una sola exposición tenga el realismo fotográfico o el estilo surrealista salvaje de una imagen de HDR. La función HDR Toning ofrece una forma sencilla de traer la estética sofisticada del alto rango dinámico a las imágenes de 8 bits.
Creando imágenes de forma profesional
Procese imágenes:
Procese imágenes RAW, JPEG, TIFF o PNG con el plugin. Elimine el ruido sin exagerar la nitidez, añada granulado o restaure viñetas después de recortarlas.
El ruido:
Elimine el ruido que suele haber en imágenes de ISO alta y tomas de cámaras de consumo mientras que conserva el color y los detalles. Conserve la apariencia natural de una foto y evite la sensación de sobre enfoque.
La interpolación:
Procese imágenes sin procesar con el plug-in, que ofrece una potente tecnología de interpolación para una calidad de conversión sin igual.
La compatibilidad con cámaras:
Disfrute de la integración total con la compatibilidad con más de 275 modelos de cámara fotográficas.
El granulado:
Consiga que las fotografías digitales parezcan más naturales o parezcan películas gracias a un sencillo regulador para añadir granulado. Puede guardar los ajustes de granulado como ajustes preestablecidos para poder aplicarlos a otras fotos para conseguir un estilo uniforme y coherente.
Para sacar partido de las múltiples opciones que nos ofrecen el programa profesional de retoque fotográfico es importante dominar las aplicaciones a través de la formación adecuada.
Una pincelada en la historia de la fotografía, esperando estimado lector te allá gustado.
El fotomontaje
El fotomontaje es la técnica que consiste en combinar dos o más fotografías con el objetivo de crear una nueva composición.
El fotomontaje es la técnica que consiste en combinar dos o más fotografías con el objetivo de crear una nueva composición. El fotógrafo inglés Henry Peach Robinson es considerado el promotor del fotomontaje, ya que fue el primero en utilizar la mencionada técnica al poco tiempo de iniciar su carrera profesional en el año 1857. Por la manera en la cual se lleva a cabo el proceso, podríamos equiparar al fotomontaje con el collage (técnica artística que consiste en ensamblar diferentes elementos en un todo unificado), ya que en el caso del fotomontaje se parte de diferentes recortes fotográficos, juntándolos luego en un todo, en algunas ocasiones, al compuesto de fotografías se lo fotografía hasta obtener una imagen final. Los fotomontajes son usados especialmente en aquellas circunstancias en las cuales se busca obtener determinadas imágenes que de ninguna manera podrían lograrse a partir de una fotografía natural, ya sea porque por ejemplo resulta inviable por la naturaleza de los objetos en cuestión; otro caso porque es imposible reunir a dos personalidades en un mismo ámbito, o porque se encuentran severamente enemistadas o espacialmente distantes. En sus comienzos, el fotomontaje fue una de las variadas caras del arte moderno, ya que resultó ser una forma de expresión artística utilizada justamente por diferentes artistas que a través de él generaban críticas hacia el arte, la cultura, entre otros ámbitos. Diferentes situaciones eran combinadas en una fotografía con la misión de crear un nuevo individuo y de expresar algún orden diferente al establecido de acuerdo a la época. Actualmente y por supuesto gracias a las bondades que nos regalan las nuevas tecnologías, el fotomontaje es una técnica muy fácil de realizar y de lograr en tan solo muy pocos minutos de trabajo. Programa como el Adobe Photoshop hace la tarea mucho más sencilla , además de ofrecernos una precisión realmente asombrosa en las fotografías
Naciste el día más hermoso al mundo
llegaste con prisa y ansias de vivir,
Eres tú en mi vida una gran esperanza
tu das a mi vida alegría de vivir.
Ha pasado el tiempo y te sigo amando
como el primer día que tus ojos vi,
cuando sientas pena y te sientas sola
yo estaré contigo siempre junto a ti.
Estoy orgulloso de ti hermosa hija
de saber tu lucha ante la adversidad
que si caes un día al otro te levantas
de ver que eres fuerte y sé que vencerás.
Si hoy te doy consejos lo hago como padre,
También como amigo que quiere tu bien.
No creas que lo hago porque no te entiendo,
lo hago hija mía por que te quiero tanto!
igual que el primer día en que te vi nacer.
Que dichoso el momento,
en que mi Dios grandioso,
me dio el obsequio de ser padre
por tercera vez.
Mi corazón, cual potro salvaje
corría sin tener un fin,
tan solo con mirarte, sosegado,
como bestia domada al fin.
Es que eres tú, mi niña,
que hoy, se va haciendo mujer,
cual rosa, que abre sus pétalos,
mostrando al mundo su hermosura,
extasiando con su delicado aroma
a cuanto ser se le acerca hoy.
Eres tú, la misma que ayer,
refugiada en mi pecho,
con su dulce y celeste mirar,
reflejado el sol en sus suaves
y tiernos cabellos,
quién con tanta ternura
de sus dulces labios carmín,
emanaba un suave murmullo,
cual melodía para mis oídos,
y fresca brisa para mi alma,
me decías…
te amo papa.
Eres tú, ese angelito,
que en mi corazón por siempre estará,
cual imagen grabada en mi mente,
que alegría de volverla a recordar,
el primer momento que le vi nacer.
Como imaginar que ese ángel llegaría a nuestras vidas para iluminar con su gran luz nuestra obscuridad. Como imaginar que una sonrisa de un ángel aliviaría el dolor de parecer estar sola.
Como imaginar que con solo una caricia aliviaría el dolor de mi alma.
Como imaginar que ese ángel cambiaría todo nuestro pequeño mundo en un gran universo lleno de sorpresas; como imaginar que la mano de un angelito rozaría nuestros rostros para decir la palabra más tierna y linda que nunca esperé escuchar y que ahora hace de mi vida más plena y llena de felicidad…
Te amo Jimena!!!!
Tú fuiste el escogido por
Nuestro Padre Dios
Para que me guardaras
Como El te guardó
Para que me enseñaras
Lo que El te enseñó
y yo aprendí de ustedes
todo lo que es amor.
El trabajo el honor, el afán
los aprendí de tí
y el hogar que me diste
alegre lo viví.
Compartí en familia,
entusiasmo, alegría
los libros, la música,
el canto, la poesía,
todo me lo entregaste
todo me lo dejaste
todo me lo he quedado
Padre mío…. mi padre amado
Cuánto padre querido,
pero cuánto te extraño!
Me cuentan
de un niño de luz,
pues si,
luz que irradian tus ojos,
tus ojos llenos de alegría,
amor y esperanza.
Eres mi segundo hijo ,
yo te esperaba
y por fin llegaste en el momento preciso.
Eres centro de atención en la familia,
pero para mi corazón, que está cansado,
eres un bálsamo de paz.
Que Dios te proteja siempre.
Que Dios te brinde una vida llena de amor.
Que Dios te conceda inteligencia
para ser grande entre los grandes
por el camino de la verdad.
Para entonces no tendré la dicha
de estar junto a ti,
pero siempre velaré por ti mi amado hijo.
te ama Papito.
A ti mi pequeño retoño quisiera regalarte el mundo entero,
bajarte las estrellas y hasta el mismo universo,
crearte la canción mas hermosa con una simple tonada de mi voz…
a ti mi pequeña princesa lo mejor quiero regalarte…
Tú eres la luz de mis ojos, eres mi motor para seguir cada día,
iluminarme con tu sonrisa, con tu alegría, lléname de tu inocencia…
Corro a la puerta de la casa para verte dormir en las tardes,
me siento a tu lado y te platico de mis días a tu lado…
Tu mi pequeña bendición que hace latir a mi corazón,
quiero regalarte la perfección de la vida y compartirla a tu lado…
quiero mostrarte las cosas bellas y lindas que nos conllevan día a día,
a ti mi pequeña muñeca mis mejores tesoros te entregare…
Deseo cada día verte despertar y sonreír,
quiero guardar de ti cada instante, cada momento en los que te veo feliz…
eres tu mi mayor felicidad, eres mi triunfo y mi verdad
para ti mi pequeña hija te daría mi vida entera….te quiero princesa….
10 Secretos Inconfesables que te Convertirán en Mejor Fotógrafo
Seguro que te ha ocurrido más de una vez que, después de hacer fotos, las revisas y no terminas de estar satisfecho de tu trabajo. O piensas que no termina de llegarte la inspiración, que estás estancado, y que ya has dado lo mejor de ti mismo, y a partir de ese momento no serás capaz de mejorar como fotógrafo. Es una situación por la que todos pasamos en alguna ocasión y que nos hace replantearnos nuestra afición. Tanto si te ha ocurrido como si no, en este artículo te contaré 10 secretos inconfesables de los fotógrafos profesionales que sin duda te ayudarán a mejorar como fotógrafo. ¿Quieres saber cuáles son?
Los fotógrafos profesionales solo enseñan sus mejores fotos
Cuando contemplas el trabajo de un gran fotógrafo, percibes que no tiene fisuras.
Cuando contemplas el trabajo de un gran fotógrafo, percibes que no tiene fisuras.
Ya sea en una exposición o en una galería web, lo normal es que revises su obra y pienses: «cómo me gusta esta foto. Y ésta. Y ésta otra…» Son todas buenas.
Y cuando repasas las tuyas, piensas la cantidad de fotos que tienes que hacer para para conseguir finalmente una fotografía decente.
Lo que muchas veces no pensamos es que probablemente el fotógrafo cuya obra estamos contemplando nos esté enseñando solamente sus mejores fotos. Hay fotógrafos que cuidan mucho el número de fotos que hacen, y otros que disparan más, pero diría que finalmente todos filtran las fotos que enseñan, y eso es lo que hace que una colección de fotos sea genial.
Por ello, la próxima vez que valores tu propio trabajo, aplica ese mismo filtro. Quédate con tus mejores fotos y valora tu trabajo sobre ellas. Te ayudará a ser más positivo.
La mayoría de las fotos que ves están post procesadas
Aunque hay puristas que les gusta mantener su trabajo tal cual sale de la cámara
Aunque hay puristas que les gusta mantener su trabajo tal cual sale de la cámara, me atrevería a asegurar que el 90% de las fotografías que ves y te llaman la atención tienen algún tipo de postprocesado.
Hay muchos ajustes básicos que te ayudarán a mejorar tus fotografías sin necesidad de cambiar la realidad de lo que viste. Son ajustes de mejora que poco tienen que ver con el «fotomontaje» y que pueden mejorar drásticamente tu trabajo sin perder un ápice de naturalidad y realidad.
Si aún no aplicas ajustes a tus fotos, probablemente sea un buen momento para empezar a practicar con programas como Lightroom o Photoshop y descubras cómo pequeños ajustes sobre tus fotografías pueden hacer que éstas mejoren notablemente.
Es el fotógrafo quién hace la foto y no la cámara
A este respecto siempre digo que «la cámara no hace al fotógrafo».
Muchas veces nos obsesionamos con especificaciones técnicas de cámaras y objetivos. Pensamos cosas como «si yo tuviera esa cámara» o «ésta es la cámara que quiero tener».
A este respecto siempre digo que «la cámara no hace al fotógrafo». Puedes dar una cámara muy buena a alguien que no domine la técnica fotográfica ni la composición y no será capaz de hacer buenas fotos. Y al contrario, puedes dar una cámara de bolsillo a alguien con buen ojo fotográfico y puede hacer maravillas para lo que se podría esperar de esa cámara.
Más importante que las especificaciones técnicas de una cámara o una lente son el conocimiento y el dominio de la técnica. Así que, antes de obsesionarte con el último modelo de cámara que haya salido al mercado o la luminosidad de una nueva lente, piensa si realmente estás sacando todo el partido a tu equipo y en qué puedes mejorar tus habilidades fotográficas.
La mejor cámara es la que llevas contigo
Es probable que cada día pasen por delante de ti situaciones que merezca la pena recoger con tu cámara,
Es probable que cada día pasen por delante de ti situaciones que merezca la pena recoger con tu cámara, pero para ello debes llevarla encima y estar preparado para disparar. De nada sirve tener un equipo muy profesional si no lo sacas a pasear. Y si no estás dispuesto a sacarlo, lo mejor es que te plantees usar un equipo más portable.
Conozco a varias personas que han tenido el mismo problema. Se compran una buena cámara porque quieren disponer de las máximas prestaciones y terminan dejándola en casa porque abulta demasiado.
Y es que harás mejores fotos con una cámara compacta que lleves contigo y estés dispuesto a utilizar que con una súper réflex que no uses por no querer cargar con ella.
Pero no la dejes en casa y llévala contigo.
Un buen fotógrafo no deja nunca de aprender
Si hay algo que ayuda a mejorar tu técnica fotográfica es el paso del tiempo.
Si hay algo que ayuda a mejorar tu técnica fotográfica es el paso del tiempo.
Leer, observar, disparar, volver a leer, a observar, a disparar, …
Como casi todo en la vida, la fotografía tiene su propia curva de aprendizaje. Si algo me ha ayudado a avanzar en este campo ha sido leer mucho, observar el trabajo de otros, poner en común ideas y dudas, y practicar.
Y cuando veas tu trabajo de forma retrospectiva probablemente te des cuenta de que, si has ido haciendo esto, tus fotos hayan mejorado.
Disfruta de la fotografía y haz fotos a aquello que te inspira
No hay nada peor que hacer algo sin ganas o motivación. Y en fotografía también ocurre.
No hay nada peor que hacer algo sin ganas o motivación. Y en fotografía también ocurre.
Puede que alguna disciplina de la fotografía te resulte más atractiva que otras: paisajes, naturaleza, retratos, arquitectura, fotografía social, … Plantéate qué tipo de fotografía te gusta más y trabájala. Si el retrato te gusta más que los paisajes, procura profundizar y practicar ese ámbito.
Siempre se consiguen mejores resultados cuando uno hace lo que más le gusta, así que elige tu temática preferida y trabájala.
Conoce las reglas de composición y rómpelas
Conoce las reglas de composición y rómpelas
Conoce las reglas de composición y rómpelas
Los profesionales de la fotografía conocen las reglas de composición y las rompen cuando lo consideran conveniente.
Las reglas de composición definen por qué una fotografía funciona y otra no lo hace.
Conocer las reglas de composición y practicarlas te hará conseguir unas fotos mucho mejores, y cuando las domines podrás saltártelas para hacer fotos diferentes.
Los profesionales tienen una paciencia infinita
Por regla general, las prisas no suelen ser buenos aliados de la fotografía.
No hay nada peor que tener prisa cuando estás haciendo fotos. En muchas ocasiones esa falta de tiempo puede hacer que no configures correctamente la cámara, falles en tu encuadre o simplemente te pierdas detalles que hubieras querido fotografiar.
Es bueno que te tomes tu tiempo, que prepares la foto siempre que puedas, que revises bien todo, y que esperes el instante adecuado, el momento de accionar el obturador de tu cámara.
Y es que hay fotos irrepetibles que solo pueden hacerse a una hora concreta del día, como son las fotos de amaneceres o atardeceres o fotos en la hora azul.
Las fotografías son bidimensionales
Otra de las cosas que debes recordar es que al hacer una fotografía, estás convirtiendo un espacio tridimensional en una representación en dos dimensiones.
Este es otro de los motivos por el que algunas fotos no terminan de funcionan cuando las vemos luego y no transmiten todo lo que debieran de la escena que contemplamos cuando hicimos la foto con nuestra cámara.
Existen recursos para potenciar la sensación tridimensional como son las líneas convergentes y la profundidad de campo, y una buena práctica es cerrar un ojo para tratar de sentir cómo se percibirá la escena en dos dimensiones antes de hacer la foto.
Algunas de las mejores fotos se han hecho por accidente
Pero por muchas cosas que tengas en cuenta, no debes olvidarte de esta última.
Pero por muchas cosas que tengas en cuenta, no debes olvidarte de esta última. Hay grandes fotos que se han tomado por accidente. Algún parámetro no deseado de la cámara, movimiento, encuadre…
Así que siempre queda algo al factor suerte. Y es que una de las cosas más bonitas de la fotografía es la de saber que, por pequeña que pueda ser la probabilidad, siempre hay un elemento que se escapa de nuestro control, que está ahí, y que puede hacer que en el momento menos pensado consigamos hacer la foto de nuestra vida.
Y tú, ¿tienes algún secreto inconfesable más como fotógrafo?
En este artículo te he contado unos cuantos en los que podrás apoyarte para mejorar tú día a día, pero es probable que tengas algún otro truco, consejo o secreto que contarnos. ¿Crees que podemos ampliar la lista?
¡Ayúdame!
Fotografía maternal
Maternidad
El embarazo genera cambios únicos y hermosos en el cuerpo de una mujer
Sesión premamá inolvidable.
¿Estás o están embarazados y buscan fotografías creativas, divertidas, artísticas, naturales, elaboradas, modernas, bonitas, sencillas o profesionales?
El embarazo es un momento es curioso, incluso raro… barrigas que crecen… movimientos… patadas… pero sin duda se trata de momentos muy intensos y emocionantes para los padres.
Es posible que si estás esperando un hijo, te estés planteando hacer una sesión de fotos, o tal vez te lo haya pedido algún amigo. En cualquier caso además de algún que otro consejo práctico en relación con retratos… técnicas… etc. Es posible que el último empujón para que te lances al pastel sea un golpe de inspiración ¡Que disfrutes de estas fotos
Fotografía para embarazadas
El embarazo genera cambios únicos y hermosos en el cuerpo de una mujer, y por esa razón no debes desaprovechar la oportunidad de verte hermosa con tu barriga en una sesión fotográfica profesional en estudio. En lo personal, te recomiendo que hagamos su sesión de fotos de embarazo entre los 24 y 30 semanas de gestación, porque no tendrás la barriga tan grande, tu movilidad es más amplia, la piel no está tan estirada y las curvas de tu embarazo están en el punto exacto para fotografiarlas.
Si tienes 5 meses y tu barriga tiene un buena proporción respecto a tu cuerpo, podemos fotografiarte con una gran ventaja, no estarás hinchada (sobre todo en los tobillos), pero además de eso las proporciones de tus senos, tu cuerpo y tu barriga son más armónicas, las curvas desde tu hombros hasta los tobillos quedan hermosas y tu ombligo todavía no ha cambiado de forma. No te preocupes que no vas a parecer una mujer con barriga de gordura, yo me encargo!
Ideal es que te vengas con tu pareja, y si tienes más hijos también tráemelos; aquí yo te ayudo con técnicas de foto pose para relajarte y que podamos tener las mejores fotos de tu barriga.
¿Qué ropa usar en la sesión fotográfica para embarazada? He tenido clientes que prefieren hacer la sesión en traje de baño, otras prefieren colocarse un leggins con un top blanco y otras prefieren usar sólo una panty o hacer desnudos artísticos, pero siempre les digo a mis clientas que lo más importante es que te sientas cómoda con lo que traigan para la sesión, y que tanto la ropa como el color te ayuden a resaltar lo que quieres mostrar en tus fotos. Mi recomendación es un leggins negros con unos tacones muy altos y elegantes y un top, un conjunto de ropa interior o traje de baño, un vestido largo -puede ser estilo playero- y accesorios vistosos!
¿Qué flores recomiendas? Puedes traer casi cualquier flor porque creo que casi todas encajan en el concepto de embarazo, pero yo prefiero usar flores del tipo Gerberas, que son de la familia de los girasoles, aunque los tulipanes, lirios y margaritas también concuerdan muy bien con el concepto del embarazo.
¿Qué colores de ropa debo usar? Con respecto a los colores, a las mujeres de piel clara les recomiendo prendas de colores, y a las de piel oscura les recomiendo blanco, pero esta “regla” está para romperse. Más allá de la ropa y el color, yo creo que lo mejor que puedes ponerte para tus fotos es actitud.
Nos gusta inventar e innovar en el mundo de la imagen, pues los tiempos y conceptos cambian día a día y hay que renovar la visión del retrato.
Como tip, te recomendamos planear con tiempo la producción de la sesión, ¿cómo?, buscando y pensando en las fotografías que prefieres, adaptando tus gustos, pasiones, hobbies o intereses en cada imagen personal.
Si no tienes una idea no te preocupes pues contamos con creatividad de sobra y juntos podemos planear algo a tu medida, la cuestión es que tengas la intención de disfrutar una sesión diferente.
El tiempo de la sesión es prescindible, pues delimita la cantidad de fotografías que se pueden realizar, ya que en cada escena hay que ajustar la iluminación y crear diferencias con luz, además de situar a los modelos y distintos elementos que aparecerán en la fotografía.
Pareciera que una hora y media de sesión es mucho!!, pero en verdad.. una hora en el estudio pasa como agua!!
Y más si queremos realizar muchas imágenes, distintas entre ellas, con diferentes fondos, iluminación o efectos.
Estamos convencidos de que a veces lo más sencillo es visualmente muy atractivo, pues saturar una imagen de elementos es cansado a la vista y no se alcanza a percibir la esencia del retrato. Aunque haciéndolo bien una imagen con más producción y bien hecha puede resultar fantástica
- Aparta la hora y fecha de tu sesión, esto es muy importante pues destinamos sesiones fotográficas apartadas hasta un mes antes y la hora al correo electrónico, arcofot@gmail.com
- si tienes una fotografía complicada en mente, no importa que tanto lo sea, cuéntanosla antes para planearla con tiempo.
Servicios fotográficos- Arcofot
Curso nivel 1 de fotografía digital.
PROFESOR – Edwin Gamboa Elizondo Perspectiva del curso
Este curso de fotografía está destinado a todas las personas, que quieren aprender fotografía desde “cero”.
En clases presenta las tendencias más actuales elaboradas desde una perspectiva clásica. Todo lo que se enseña ha sido comprobado en el ejercicio diario de la fotografía.
En todas las clases se trabaja sobre el arte y la técnica fotográfica. Se realizan explicaciones teóricas y se les asigna consignas a los alumnos para los trabajos prácticos los cuales serán corregidos por el docente.
Para obtener el certificado del curso, los alumnos deben realizar al menos el 75% de los trabajos prácticos y el TP final.
Introducción:
El aula virtual a la que se incorpora el alumno cuenta con un Foro por medio del cual se mantiene un contacto con los demás compañeros y con el docente.
El curso de fotografía nivel l está formado por 8 lecciones y tiene una duración de 8 semanas. Dos horas por clase y un día por semana. También hay una sección llamada Pizarra donde se exponen, luego de una selección realizada por el docente, los trabajos más interesantes realizados por los alumnos. Esta actividad contribuye a mejorar la experiencia educativa del grupo .Exposición de fin de curso.
Requisitos:
Contar con cámara digital y traerla a clases.
Tener acceso a una computadora en dónde descargar, editar las imágenes.
Cumplir con los horarios y proyectos propuestos.
El pase de diapositivas requiere JavaScript.
Información:
Servicios de arcofot, servicio inmediato en fotografía en los siguientes formatos.
Para profesionales, aficionados y público en general.
Arcofot Pinturas perfectas
/ Capacidad
|
4″ x 6″ (102 x 152 mm) : 1000 prints5″ x 7″ (127 x 178 mm) : 600 prints |
6″ x 8″ (152 x 204 mm) : 455 prints 6″ x 9″ (152 x 229 mm) : 455 prints 4″ x 6″ -2UP5″ x 7″ -2UP 6″ x 8″ -2UP
Arcofot Pinturas perfectas
4″ x 6″ pintura: aproximado.7.9 Segundos 5″ x 7″ pintura: aproximado. 12 Segundos 6″ x 8″ pintura: aproximado. 15 Segundos 6″ x 9″ pintura: aproximado. 15 Segundos Resolución300 x 300 dpi
Retablos
Retablo tipo tablero
Corte recto, sin borde en 6mm de punta cuadrada exclusivo para montar en marco.
Esta tablilla está diseñada para el uso exclusivo de marquetería, ya que si bien sabemos el enmarcado es bello, pero su diseño y procesamiento regular, no está diseñado para ambiente de mucha humedad como nuestro país {70 % al 100% de humedad relativa}, por esta razón se encuentra la tablilla de 6 mm, la cual sigue los principios del retablo…preserva los materiales gráficos de los daños del ambiente.
Retablo tipo tablero.
Corte recto, sin bordes en 9mm de punta cuadrada y redonda.
Este retablo de acabado excepcional es utilizado comúnmente para trabajos publicitarios y fotografías artísticas ya que el mismo le da una presentación fenomenal al producto en exhibición y su belleza , por ande perdura mucho más tiempo.
Retablo tipo camba.
Con bordes adicionales de pulgada en grosor de 12mm.
Este retablo de acabado excepcional es el más comercial, en el cual es encontrado en la mayoría de establecimientos fotográficos a nivel nacional y el mismo se puede encontrar en las siguientes presentaciones, borde natural, caoba, negro , con pie ,sin pie con marco atrás, sin pie sin marco atrás.
Retablo tipo pecho paloma.
Con borde adicional de ½ pulgada en grosor de 15mm, en colores caoba, negro, natural. Con punta o redondo. Este es un retablo excepcional acabado, fino y elegante, el cual es encontrado en los establecimientos fotográficos más exclusivos a nivel nacional con los mismos diseños que el retablo de 12mm.
Retablo tipo pecho paloma.
Con borde adicional de una pulgada en grosor de 20mm, color caoba, negro, natural%rC o estilos mármol de punta redonda o cuadrada,plateado, dorado, cobré y bronce.
Este es un retablo de excepcional acabado, muy fino elegante, el cual le da un cuerpo y pertenencia espectacular a su material gráfico.
Sus tamaños en pulgadas:
Retablos para pared y masas.
3½x5, 4×5, 4×6, 5×7, 5×8, 6×8, 6×8½, 8×10, 8×11, 8×12, 10×12, 11×14, 12×16, 12×18, 16×20, 16×24, 20×24, 20×30, 24x30y30x40.
Tamaños en pulgadas en foto:
3½x5, 4×5, 4×6, 5×7, 5×8, 6×8, 6×8½, 8×10, 8×11, 8×12, 10×12, 11×14, 12×16, 12×18, 16×20, 16×24, 20×24, 20×30, 24x30y30x40.
Los productos en Sublimación en Sera micas:
2×2 ’’4,25×4, 25 »,6×6’’,6×8’’,8×10’’.En vidrio 6×6 ’’
Los productos en Sublimación en Jarra:
Jarra de vidrio 16oz,Jarra Glaseada 22oz,Jarra cerveza vidrio ,16ozJarra Oro22oz,Jarra Cerveza 22oz.
Los productos en Sublimación en Tasa:
Tasa blanca sublimación 22ozTasa blanca sublimación 15oz,Tasa brillante luminosa sublimación 11oz,Tasa Mágica sublimación,Tasa Oro sublimación 11oz.
Los productos en Sublimación en Globo:
Globo decorativo A3,Globo decorativo A4
Los productos en Sublimación en Platos:
Plato Oro 7,5
Plato Oro 10’’
Los productos en Sublimación en:
Camiseta.
Los productos en Sublimación en Rompecabezas:
Rompecabezas ,110 piezas,Rompecabezas ,80piezas.
En fotografía se elaboran lo siguiente:
Enmarcados, Reconstrucciones,cambios de fondos.
| Arcofot papeles fotográficos |
Backlight Adhesive Canva mette Canva satin Banner valvet |
|
Doubleweight Metálico Glossy Luster |
Asesoría Fotográfica.
PROFESOR
– Edwin Gamboa Elizondo Asesoría Fotográfica …
Perspectiva:
Esta asesoría está destinada a todas las personas profesionales o aficionados que quieren aprender fotografía. En clases presenta las tendencias más actuales elaboradas desde una perspectiva clásica. Todo lo que se enseña ha sido comprobado en el ejercicio diario de la fotografía. En las clases se trabaja Sobre el arte y la técnica fotográfica. Se realizan explicaciones teóricas y se les asigna consignas a los alumnos para los trabajos prácticos los cuales serán corregidos por el docente. Introducción: La asesoría fotográfica está formada por 2 lecciones de dos horas una, para el viernes 17 y la otra será el 21 de Septiembre 2012. También hay una sección llamada Pizarra donde se exponen, luego de una selección realizada por el docente, los trabajos más interesantes realizados por los alumnos. Esta actividad contribuye a mejorar la experiencia educativa del grupo. 1. Será gratuita.
2. El cupo es limitado.
3. Guiados por requisitos.
4. Hora y lugar 6:00pm en el estudio fotográfico Arcofot.
5. La inscripción será en la Municipalidad de Poás
-
-
-
Cuando contemplas el trabajo de un gran fotógrafo, percibes que no tiene fisuras.
-
-
-
Nunca pensé ni imagine que existiera en mi tanto amor para compartir.
-
-
Un poema para mi niña
-
-
Me cuentan
de un niño de luz,
pues si,
luz que irradian tus ojos,
tus ojos llenos de alegría,
amor y esperanza.
-
-
Quien es esa niña que en medio de el bosque camina cual es su nombre de donde es o de donde vino.
-
-
Si hay algo que ayuda a mejorar tu técnica fotográfica es el paso del tiempo.
-
-
Conoce las reglas de composición y rómpelas
-
-
Por regla general, las prisas no suelen ser buenos aliados de la fotografía.
-
-
No hay nada peor que hacer algo sin ganas o motivación. Y en fotografía también ocurre.
-
-
Es probable que cada día pasen por delante de ti situaciones que merezca la pena recoger con tu cámara,
-
-
A este respecto siempre digo que «la cámara no hace al fotógrafo».
-
-
Aunque hay puristas que les gusta mantener su trabajo tal cual sale de la cámara
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
Estimados:
Fotógrafo (a), fotógrafo (a) aficionado (a) de la zona y alrededores ponemos a su disposición estos servicios, les solicitamos comunicarse con nosotros o visite el estudio de Arcofot . Les recuerdo el curso de fotografía digital para mejorar las destrezas fotográficas.
Horas de oficina de 8 am 12 md y de 1 pm a 5 pm de lunes a viernes y sábados de 8 am a 1 pm.
Arcofot teléfonos: Oficina: — Móvil: 60922935 con Edwin gamboa Elizondo será un gusto atenderle.
IMPORTANTE:
Menores de edad para sesiones fotográficas obligatoriamente acompañados del padre o tutor. (No hay excepciones (arcofot)
Arcofot's Blog 